Около 20 години по-късно, отколкото бихте очаквали, хип-хоп литературата (и литературата за хип-хопа) най-накрая развива нещо като канон. Бихте започнали с подобни на Нелсън Джордж и Грег Тейт, пронизващи чрез Джеф Чанг Не мога да спра Няма да спра и Дан Чарнас Голямото изплащане , спрете с Триша Роуз и Бакари Китвана, вземете някои от най-добрите призрачни мемоари на звездите (вероятно Rza’s Дао от Ву и Jay-Z’s Декодиран ), преди да завърши с по-скорошни творби като брилянтното на Hanif Abduraqqib Вървете напред в дъжда , или се посвещавате на инвентаризация с Ego Trip Book of Rap Lists .
Но хип-хопът е машина за подкопаване на православието, така че всеки канон също автоматично се подозира или е узрял, за да бъде разкъсан и преконфигуриран - и това го прави толкова жизненоважна сила. Това е списък на книгите, които се намират на ръба на всяка предполагаема „Най-добрата“ книга, която никога не принадлежи, и чиято липса на принадлежност е точно това, което ги кара да работят. Тяхната връзка с хип-хопа е много подобна на моята - едновременно „in“ (стартирах и в продължение на 15 години управлявах хип-хоп лейбъла Big Dada Recordings) и „out“ (аз съм бял човек от средната класа от Англия) . И може би затова ги обичам.
Дейвид Топ, Рап атаката: Африкански джайв до хип-хоп в Ню Йорк
(South End Press, 1984)
Ако искате да се върнете, обратно, обратно към старата школа, тогава Rap Attack от английския писател и музикант Дейвид Топ е мястото, от което да започнете. За първи път е публикуван през 1984 г. и има непосредствеността на историята, написана на копитото, докато тази история все още се случва. Забавно е и предава собственото вълнение на автора, което никога не е лошо място за начало. Имаше многобройни ревизии в по-късните издания, но според мен книгата трябва да се чете по-малко заради нейната точност на детайлите, отколкото заради извикването на конкретно време и място. Това е книга, която блестящо улавя усещането за творчески взрив. Също така: снимки.
Брайън Крос, Не става въпрос за заплата: рап, раса и съпротива в Лос Анджелис
(Версо, 1993)
Доминирането на Ню Йорк в света на хип-хопа всъщност беше доста краткотрайно и първата сцена, която оспори този статус, беше съсредоточена в Лос Анджелис. Брайън Крос израства в Ирландия, но се премества в Лос Анджелис през 1990 г., за да учи фотография. Той все още вероятно е по-известен като фотограф B +, чиито изображения направиха списанието Rappages толкова специален и чиито кредити за кавър включват „Представяне“ на DJ Shadow. Но проектът, който той започна още в Cal Arts, Не става въпрос за заплата: рап, раса и съпротива в Лос Анджелис , е може би първият и със сигурност най-задълбоченият преглед на ранната сцена на западното (или лявото) крайбрежие. Започвайки с очерк върху работата на Майк Дейвис по приватизацията на публичното пространство, книгата след това се разширява в поредица от въпроси и отговори с почти всички на сцената, осеяни с отличните черно-бели снимки на Крос. Въпреки че е много различно от Rap Attack , и двете са книги, изградени върху и излъчват любов и това е може би това, което държи заедно всяка книга, изброена тук.
Нийл Кулкарни, Периодичната система на хип-хопа
(Ebury Press, 2015)
Британски писател, който заслужава да бъде значително по-известен в САЩ, е Нийл Кулкарни, който отдавна е един от най-проницателните (и тъпи) писатели на хип-хопа от тази страна на езерото, от дните си в Melody Maker нататък. Неговата Периодичната система на хип-хопа може да звучи така, сякаш това ще бъде работа с изключителна обективност, но Кулкарни има повече мнения, отколкото повечето хора са имали закуски. Тази книга ще ви предизвика, забавлява и евентуално ще ви обиди. Форматът на поредицата може да ограничи по-малко писател, но Кулкарни го използва като скок за поредица от брилянтни, провокативни екскурзии. Ръководство, предназначено да ви изгуби.
Кристин Отен (превод Джонатан Ридър), Последните поети
(Световни издания, 2018)
Всеки, който наистина се надява да се справи с корените на рапа и как стои в континуум с други афро-американски музики, може да направи много по-лошо, отколкото да вземе превод на Последните поети , забележителният роман на холандската писателка Кристин Отен (превод Джонатан Ридър). Отен прекарва няколко години в интервюта с всички, които е имала връзка с кръстниците на рапа и говорената дума (само Джалал Нуридин отказва нейните молби). Първоначално планирана като произведение на нехудожествената литература, тя осъзнава, че романът предоставя единствената форма, чрез която тя може напълно да оживи историята. Действа - всъщност работи великолепно. И тя предоставя един вид манифест, когато пише в Irish Times , че неговият успех (и, като разширение, успехът на цялото писане) разчита на съпричастност: „Без съпричастност няма добра измислица, а също и реална връзка между хората от какъвто и да е произход. Истинският човешки контакт означава промяна, защото това, което произтича от него, не сте вие или другият, а нещо ново. “
Ник Кон, Triksta: Life and Death и New Orleans Rap
(Бутон, 2005)
Може би книгата в този списък, написана най-ясно от външна гледна точка (а също и най-ясната за нея) е Трикста от Ник Кон. Възпитан в Северна Ирландия, Кон създава името си само на 23 години, когато публикува разказа си за първите години на рокендрола, Awopbopaloobop Alopbamboom , през 1969 г. Той го последва с есето, което формира основата на филма Треска в събота вечер, плюс множество други книги. На 55-годишна възраст той се премества обратно в Ню Орлиънс (след като остава там, след като излиза от турне с The Who 30 години по-рано), увлича се от сцената на „отскачането“ в града и в крайна сметка управлява млад рапър, с по-малко искрящи резултати. Книгата, от друга страна, е фантастична - несентиментална, но пълна със сърце, истинска любов към града и жителите му, както и поредица от идеи извън стената, включително неговата теория, че левичарите са ритъм хора (излагам тази идея във всяко парче, което пиша за хип-хопа и той винаги се изрязва от десни редактори).
най-добрите книги с поезия 2016г
Но Ешун, По-брилянтно от слънцето: Приключения в звуковата фантастика
(Книги на квартета, 1998)
Kodwo Eshun е описан в биографията си за По-брилянтно от слънцето: Приключения в звуковата фантастика , като „не културен критик или културен коментатор толкова, колкото концептуален инженер“ и това започва да дава някаква представа за това какво е диво четене на книгата му. Работейки предимно в света на изобразителното изкуство, работата на Eshun за афрофутуризма от 1998 г. също е творба на афрофутуризъм. Той съдържа повече от достатъчно (брилянтен) хип-хоп, за да поддържа всички щастливи „главата“, но не и най-трамлирани, но го поставя в един вид нарушен континуум - пълния спектър на блясъка на Black Music. Като такова, ако може да се каже, че става въпрос за едно нещо, това е един вид теоретизиране на ритъма: „Breakbeat е устройство за улавяне на движение, подвижен ритменжин, подвижен ритмотор, който генерира културна скорост.“ Уау.
Уилям Упски Уимсат, Бомбардирайте предградията: графити, състезания, прескачане на товари и търсене на морален център на хип-хопа
(Soft Skull Press, 1994)
Бомба предградията е написан и издаден през 1994 г. от Уилям Упски Уимсат, който се описва като „екстремен вътрешен човек и екстремен аутсайдер на хип-хопа“, поради възпитанието му от средната класа и частното образование, смесено с годините му като писател на графити . Това, което я отличава от почти всичко друго, написано за културата - отвътре или отвън, е държещата честност и липсата на благочестие на Уимсат. Той казва точно това, което мисли и ако ви обиди или обърка, това е вашият проблем. Книгата е бъркотия, всички лошо възпроизведени изображения и ужасни оформления на страници, както бихте очаквали. Но гласът му прониква толкова силно, че усеща, че той седи пред вас и усещането да се опитате да изградите нещо по-голямо от просто книга е осезаемо.
Артър Джафа, Поредица от напълно невъзможни и все пак извънредни предавания
(Cornerhouse Publications, 2018)
И накрая, един вид бонус. Книга, гледаща отвъд хип-хопа, но направена по начин, който е хип-хоп в основата си. Артър Джафа е филмов режисьор, оператор и визуален художник, работил с хора като Спайк Лий, Соланж, Стенли Кубрик и Джей Зи. Когато някакво сърфиране онлайн ме доведе до каталога от неотдавнашното му шоу в Лондон, Поредица от напълно невероятни и все пак извънредни предавания, Мислех, че високата му цена е, защото е лимитирана художествена книга. Всъщност високата му цена е, защото е огромна. Дълъг почти 850 (големи) страници, той тежи малко под 17,5 lbs, пълен е с фотографски изображения, специално поръчани есета от такива като Fred Moten, Tina Campt и Ърнест Харди, наред с други, както и текстове от всички от Amiri Барака до Deleuze & Guattari (спиране в Hilton Als, John Akomfrah, Cecil Taylor и Henry Dumas по пътя). Като такъв, той се връща към връзките на намерени изображения, които Джафа е сглобявал като дете, и към колагистките методологии на самия хип-хоп. Това е толкова богата, опийна варя на теория, теория, образ и ТЕОРИЯ, че знам, че ще се потопя в нея за вдъхновение от години.